Šī dizaina nedēļa: 2014. gada 7. novembrī

Ko tālāk? Kas ir moderns? Kas ir forši? Var būt neticami grūti atbildēt uz šiem jautājumiem, bet mēs bieži cenšamies. Šonedēļ dizaina jomā mēs apskatīsim dažas iespējamās nākamā gada tendences un dažus pagātnes fragmentus, kas ietekmē klasiskā un mūsdienu dizaina stilus.

Katru nedēļu mēs plānojam apskatīt galvenos produktu izlaidumus un jauninājumus, rīkus un trikus, kā arī pat dažas no populārākajām lietām, par kurām jūs runājat sociālajos medijos. Un mēs labprāt dzirdētu, kas notiek arī jūsu pasaulē. Vai mēs kaut ko esam palaiduši garām? Nometiet man rindiņu uz [aizsargāts ar e-pastu].

Kas nāk 2015. gadā?

Lai gan mēs precīzi nezinām, kas varētu būt 2015. gads, pašreizējā dizaina ainavā ir dažas norādes. Radošais Bloq nesen runāja ar Headscape līdzdibinātāju un Boagworld Podcast vadītāju Polu Bogu par to, kādas tendences, viņaprāt, mēs redzēsim nākamajā gadā.

Viņš koncentrējās uz četrām jomām, kurās dizaineri, iespējams, redzēs izteiktas izmaiņas:

• Pāreja uz iekšējām dizaina komandām
• Kodu automatizācija
• Programmatūras kā pakalpojuma pieaugums
• Vietņu noraidīšana

Kā šīs lietas ietekmē dizainu, jūs varētu jautāt.

• Var mainīties darba vieta un veids. Nevis ārštata kultūra un ārštata darbinieku pieņemšana, bet vairāk uzņēmumiem pieder “dizaina” komanda.
• Jaunāki un labāki rīki tagad lielā mērā veicina attīstību. Dizaineri pēc noklusējuma kļūst par pseidokoderiem, jo ​​darbu veic programmatūra.
• Daudzas preces, piemēram, tīmekļa dizaina pakalpojumus, var iegādāties “kastē” ar ievērojami zemākām izmaksām. Šobrīd programmatūras modelis mainās gaismas ātrumā.
• Padomājiet par to, kā informācijas vietņu vietā izmantojat citus rīkus, piemēram, lietotnes. Pietiekami teica.

Ko tas viss nozīmē? Īsumā, mūsu darba vietas mainās mūsu acu priekšā. Galvenais ir palikt virs šīm izmaiņām un būt gatavam pielāgoties.

Dizaina nodarbības un evolūcija

Dizaina inovācijas ir visur. Ikvienam dizainerim, firmai un akadēmiķim ir tāds stils, kādu var redzēt vairums cilvēku. Bet kā ar izmaiņām un inovācijām dizainā? Atzīšana prasa nedaudz ilgāku laiku.

Bet katrā dizaineru laikmetā, iespējams, ir kāds laika posms, kurā viņi meklē inovāciju iedvesmu. Blogā “5 inovācijas (un dzīves) mācības no Pikaso” ir lielisks ieskats dažos no šiem klasiskā dizaina novatoriem no nosaukuma nosaukuma līdz Apple.

Saikne ir tāda, ka gandrīz katrs dizaina jauninājums ir saistīts ar dažām Pikaso mākslas filozofijām:

• Radikāli ierobežojumi
• Nežēlīga samazināšana
• Nepārtraukta atkārtošanās
• Motivācijas sacensības
• Pretrunīgi eksperimenti

Personīgi katrs no šiem faktoriem veicina to, ka mans darbs kļūst labāks. Kā ar tevi?

Jums jāmeklē dizaina talants

"Dizaineri vēlas strādāt uzņēmumos, kur viņiem šķiet, ka uzņēmums novērtē to, ko viņi dara."

Dizaina talants ir visur. Un tas ir iebiedējošs faktors, ja jūs vēlaties nolīgt kādu savā komandā. Kā jūs varat atrast šo talantu un iegūt to jūsu durvīs? Fast Company nesen izvēlējās Irēnas Au, Khosla Ventures partnera un bijušā Google dizainera smadzenes, lai atrastu dažas no atbildēm.

Labākais talants var nākt no gandrīz jebkuras vietas, bet tas sākas ar tevi. "Dizaineri vēlas strādāt uzņēmumos, kur viņiem šķiet, ka uzņēmums novērtē to, ko viņi dara, " Au stāstīja Fast Company. "Ja jūsu produkts vai vietne izskatās briesmīga vai ja kāds, kas ierodas jūsu vietnē, nevar noteikt jūsu produkta vērtības ierosinājumu, skatot produktu, jums būs daudz grūtāk piesaistīt dizainerus."

Šeit ir pieci no viņas top 10 padomiem. Noteikti izlasiet visu rakstu, lai uzzinātu vairāk un plusus un mīnusus katrā.

• Skatieties uz lielām iekšējām dizaina komandām.
• Apskatiet vietnes, kur pulcējas dizaineri.
• Atrodiet talantīgus nesenus gradus vai izmantojiet iespēju stažēties.
• Apsveriet pārvietošanu.
• Saruna ar dizaina vervētājiem.

Melnbaltais var sajaukt dažādas jūtas

Melnbalti attēli ir kaut kas tāds, ko jūs tik daudz neredzat, izmantojot tik daudz pieejamo pilnkrāsu preses un digitālo dizainu. Bet melnbaltai fotogrāfijai var būt sava vieta dizainā, un tā bieži nāk ar atšķirīgu jūtu, asociāciju un emocionālo savienojumu kopumu.

Tīnai Bārnijai šoruden Ņujorkā Janet Borden ir skatāma melnbalto attēlu izstāde. Šīferis intervēja fotogrāfu, un viņas ieskats par projektu ir kaut kas tāds, ar ko lielākajai daļai dizaineru būtu jāspēj attiekties.

"Kad es ieliktu melnbaltu filmu turētājos, es savādāk domāju par to, ko uzņemu, un tas, kas mani interesēja, bija grafika, nevis priekšmets, bet tas, kas notika ar gaismu un tumsu un ēnām, " stāstīja Bārnijs. tiešsaistes žurnāls.

Melnbalti attēli liek apstāties un meklēt. Viņi var izcelties krāsu juceklī. Tieši tāpat kā dizaineri izmanto krāsu kontrastu, melnbaltā krāsa var kontrastēt ar visu pārējo, ko jūs, iespējams, redzat.

Bet tam jābūt apzināti un plānveidīgi. Tikai fotoattēla uzņemšana un krāsas noņemšana nedod labu dizainu. Piemēram, Bārnijs nofotografēja katru fotoattēlu, zinot, ka tas būs melnbalts un plānots kā garastāvoklis. “Man patīk tas, ka tu uz lietām skaties savādāk, ” Bārnijs stāstīja Šīferam. “Vai cilvēki, skatoties melnbalti, domā vai domā attēlus savādāk? Es domāju, ka viņi to dara. … Es domāju, ka, aplūkojot krāsainus attēlus, jūs varat būt apjucis nepareizu iemeslu dēļ; pastāv sentimentalitāte, kas ar jums var kaut kā nokļūt. ”

Šī sajūta un emocijas ir svarīgi ņemt vērā arī strādājot ar melnbaltajiem attēliem. Cilvēkiem jau var būt ideja vai emocionāla konotācija, kas saistīta ar “bezkrāsainiem” attēliem. Tāpēc ir svarīgi to plānot un izmantot apzināti.

Prieka pēc

Cik ilgi tam vajadzētu būt (ievietot preces veidu)? Projektējot, pastāv noteikumi visam - atstarpei, vārdu skaitam un rindu garumam un vēl daudz vairāk.

AdWeek ir jautra infografika, kas jautri un ļoti vizuāli atbild uz dažiem no šiem jautājumiem. Sākot ar rakstzīmju skaitu sociālo mediju ziņās un beidzot ar vārdu skaitu tiešsaistē un tiešsaistes vienumu, piemēram, videoklipu, minūšu skaitu, šī grafika var palīdzēt jums izveidot dizainu, paturot prātā lietotāju.