Māksla pret dizainu: vai tās ir vienas un tās pašas lietas?

Katru projektu rada dizains. Tas ir pārdomāts, analizēts un, visbeidzot, izstrādāts un izpildīts.

Bet vai katrs dizaina projekts ir arī mākslas darbs? Cik līdzīgi (vai atšķirīgi) ir procesi un rezultāti? Var gadīties, ka katram dizainerim vai māksliniekam ir atšķirīga definīcija. Šeit es dalīšos ar katra raksturojumu. (Jūtieties brīvi piekrist vai pat apstrīdēt mani.)

Patīk raksts? Noteikti abonējiet mūsu RSS plūsmu un sekojiet mums Twitter, lai neatpaliktu no jaunākā satura.

Neliels fons

Esmu dizainere. Mana fona informācija ir drukāta, bet šajās dienās es arvien vairāk un vairāk strādāju tīmeklī. Projekti, kurus uzņemu, krasi atšķiras - sākot ar lietām, kas paredzētas pilna laika darba devējam, līdz ārštata darbam. Problēmas es risinu katru dienu, sakodot kopā galaproduktu, kas vizuāli parāda informāciju.

Es neesmu mākslinieks. Es nevaru novilkt taisnu līniju. Neprasi man, kā gleznot (ja vien tā nav siena) vai salikt kopā jauktus materiālus. Pat mani nūjotāji ir skumji.

Bet dažās dienās darbs, ko es daru, tiek uzskatīts par kaut ko vairāk nekā tikai attēlu uz ekrāna vai lapas. Kāds to sauc par mākslas darbu. Es neesmu tik pārliecināts, ka tam ticu, bet tas man lika aizdomāties. Vai es esmu gan dizainers, gan mākslinieks?

Man gan mākslai, gan dizainam ir raksturīgu īpašību kopums. Un starp tām ir visas tās lietas - projekti un skaņdarbi, kas, šķiet, ir abu piemēri. To es saucu par “māksliniecisko noformējumu”. Un tieši tā ir pelēkā zona, kurā es teiktu, ka lielākā daļa grafisko dizaineru darbu ir klasificēta.

Kas ir māksla?

  • Mākslai ir emocionāls konteksts.
  • Māksla rada jautājumus (dažreiz bez atbildēm) tajos, kuri to aplūko.
  • Mākslai ir dažādas nozīmes, kas var būt atšķirīgas, pamatojoties uz cilvēka pieredzi un emocijām.
  • Mākslinieciskās spējas ir talants, ar kuru cilvēks piedzimst. To var kultivēt un pilnveidot, bet daļa spēju ir iedzimta.
  • Māksla ir radīta māksliniekam. Liela daļa mākslinieka darbu ir izveidoti un pēc tam parādīti vai pārdoti. Process ir brīvi plūstošs un organisks.
  • Māksla bieži ir individuāls sporta veids.
  • Mākslai ir nozīme, bet tā ir reti izmantojama.

Kas ir dizains?

  • Dizains ir jāsaprot un jāsaprot.
  • Dizaina projektu mērķis ir atrisināt problēmas vai sniegt informāciju.
  • Dizains paziņo atšķirīgu vēstījumu. Neatkarīgi no tā, vai tā ir informācija (kā grafiskā dizaina gadījumā) vai funkcija, dizains ir komunikācijas ierīce.
  • Labs dizains piesaistīs cilvēku kaut ko darīt, piemēram, sēdēt ērti izveidotā krēslā vai parādīt tiešu ziņojumu.
  • Dizainu var iemācīt un iemācīties. Padomājiet par visām grafiskā dizaina skolām. Bieži vien daudzus tos pašus cilvēkus, kuriem ir dzimusi mākslinieciskā spēja, piesaista arī dizains, bet, lai gūtu panākumus kā dizainers, jums nav jābūt māksliniekam.
  • Dizaina projekti tiek veidoti klientam vai mērķim. Cik reizes kāds jums ir teicis, ka vienkārši jādara projekts, un viņi to uzņemsies?
  • Dizaina projekti tiek plānoti un “izstrādāti” pirms pirmā, bet reālais grafiskais darbs ir veikts.
  • Dizaina projektiem ir prātā auditorija.
  • Dizains notiek sadarbībā.
  • Katram dizaina projektam ir mērķis vai lietderība.

Mākslinieciskais dizains

Tad ir tā pasaule, kurā māksla un dizains saduras. (Šī ir joma, kurā dzīvo veiksmīgākie projekti.)

Mākslinieciskais dizains iekļauj radošumu, sajūtu, jautājumu un atbildi, kā arī jaunumu. Mākslinieciskais dizains ir gan iedvesmojošs, gan motivējošs. Daudzi dizaineri apskatīs cita darbu un vēlas uzsākt savu projektu.

“Jums nepieciešama radošums un brīvi plūstoša doma, kas nāk kopā ar māksliniecisko procesu, kā arī dizaina virzienu un sadarbību.”

Māksla un dizains, runājot par vizuāliem projektiem, ir neatņemamas kopējā attēla daļas. Jums nepieciešama radošums un brīvi plūstoša doma, kas nāk kopā ar māksliniecisko procesu, kā arī dizaina virzienu un sadarbību. Šīs lietas kopā palīdzēs jums izveidot kaut ko unikālu un svaigu, kas, cerams, savienojas ar cilvēka intelektu un emocijām.

Domājot par mākslu un dizainu, nav galīgi pareizi vai nepareizi. Turklāt vēl grūtāk ir kvalificēt to, kas padara kaut ko “labu” vai “sliktu”. Kā dizainere liela daļa publicētā redz dienasgaismu, jo tā atbilda klienta vēlmēm. Tas atbilda viņu stilam un vēstījumam.

Tas, kas padara dizainu vai mākslu labu, bieži ir uzskatu jautājums. Ir daži galvenie elementi, kas ir precīzāk definēti - uzmanība detaļām, saskaņošana ar krāsu teoriju un principiem vai teksta izmantošana -, bet kopumā tas, cik labi projekts tiek saņemts (un patika), ir vienkārši gaumes jautājums.

Secinājums

Es sevi uzskatu par dizaineru, bet nekad sevi nesauktu par mākslinieku. Man tomēr ir vienaudži, kuri terminus lieto aizvietojami. Neviens no mums nav īsti nepareizs.

Māksla un dizains ir skatītāja acīs. Jūs vienmēr varat atrast skaistumu un mākslu dizainā. Jūs varat atrast labi izpildītu, mākslinieciski izstrādātu dizaina projektu. Tāpēc veltiet minūti pirms sprieduma un ļaujiet mākslai un dizainam pastāvēt līdzās.

Vai uzskatāt sevi par mākslinieku, dizaineru vai abiem? Paziņojiet mums.

Attēlu avoti: hannes.a.schwetz, Ed Yourdon, juhansonin un Jordanhill School D&T Dept.

© Copyright 2021 | computer06.com