Kā iemācīt kādam grafisko dizainu
Vai jums ir kāds draugs, ģimenes loceklis vai kolēģis, kurš uzskata dizainu par profesiju un meklē jūs pēc norādījumiem? Jūsu norādījumi varētu nozīmēt atšķirību starp jēgpilnu karjeru un nesācēju.
Šodien mēs piedāvāsim dažus pamata padomus, kas ikvienam jāņem vērā, pirms mēģināt iemācīt kādam būt grafiskam dizainerim.
Tie, kas var, vajadzētu mācīt
Mēs, ārštata darbinieki, bieži domājam par nepieredzējuša partnera piesaistīšanu nevis mūsu pašu labā, bet gan tāpēc, ka mēs mīlam savu darbu un labprāt parādām citiem, kā arī viņiem var gūt panākumus.
Tas ir tas, kā es sāku sākt darbu grafiskajā dizainā. Mans tēvocis ir drukas dizainers, kurš strādā pie dažiem milzīgiem veikalu mārketinga kontiem. Kādu dienu, kad es apstājos, kad atteicos no dažiem darba pieteikumiem vietējās burgeru locītavās, viņš piedāvāja iemācīt man pamata lapas izkārtojumu un pat samaksāja man daudz vairāk, nekā es biju vērts. Desmit minūšu laikā es biju pieķēries un man vairs nekad nevajadzēja meklēt burgera darbu.
Pēc gandrīz desmit gadu profesionāla grafiskā dizainera dizaina būve man ir veids, kā turpināt atbalstīt to tēvoci, kuru man pievērsa tēvocis, darbojoties kā noieta līdzeklis bezmaksas dizaina nodarbību nodrošināšanai. Es ļoti mīlu dalīties pieredzē ar citiem cilvēkiem, papildus mudinot viņus padarīt viņu sapņu darbu par realitāti.
Neatkarīgi no tā, vai vēlaties palīdzēt dizaina internam vai vēlaties iemācīt tuvam draugam, kā atkārtot panākumus, nopelnot no viņu dīvāna daudz naudas, ir svarīgi saprast, kā mācīt dizainu. Es izsmējos, ka mans skolotājs bija faktiskais bijušais grafiskā dizaina profesors, un no viņa piemēra esmu daudz iemācījies, kā tuvoties tam, kā mācīt kā dizaineru. Šīs nodarbības ir dažas no vērtīgākajām, ko esmu iemācījusies.
Pirmā nodarbība: Photoshop ≠ Dizains
Kad mācījos vidusskolā, es noskatījos tonnu Total Training video materiālu un ātri izvēlējos iespaidīgas zināšanas un kompetenci ar Adobe Photoshop un Illustrator (pēc tam vēlāk - InDesign).
Šī ciešā izpratne par dažiem no vissvarīgākajiem mūsdienu dizaina rīkiem bija kritisks solis ceļā uz kļūšanu par profesionālu dizaineru, bet pirmais, ko uzzināju, kad sāku veidot reklāmas, ir tas, ka es zinu, kā lietot dažus programmatūras elementus, un zināt, kā kaut ko patiešām noformēt, ir divas ļoti dažādas lietas.
Dizains nav saistīts ar programmatūru vai datoriem, bet par vizuālo komunikāciju. Katram projektam ir noteikts mērķu kopums, kuru tas cenšas sasniegt. Šie mērķi var ietvert jebko, sākot no kādas pārliecināšanas iegādāties konfekšu bāru, līdz liela informācijas apjoma sakārtošanai. Šo mērķu sasniegšanai mēs izmantojam dizainu kopā ar tekstu rakstīšanu.
Būt profesionālam dizainerim ir padarīt garlaicīgo interesantu. Jums ir jābūt izteiktai estētikas izjūtai un jāspēj kaut ko neglītu pārvērst par kaut ko skaistu. Būt dizaineram ir arī iemācīties vienkāršot. Jums jāspēj izskaidrot sarežģītu ziņojumu un sadalīt to pārvaldāmās daļās, vienlaikus vizuāli uzsverot vissvarīgākās daļas. Visbeidzot, būt dizaineram nozīmē saprast cilvēkus (bieži vien ļoti īpašas viņu grupas). Jums intuitīvi vai nepārprotami jāzina viena vai divas lietas par cilvēka psiholoģiju. Kas motivē cilvēkus rīkoties? Kā cilvēki reaģēs uz noteiktu vizuālo stilu? Kā jūs varat izmantot dizainu, lai palīdzētu cilvēkiem saprast visu, ko jūs vēlaties viņiem pateikt?
Īsumā
Šīs nodarbības būtība ir tāda, ka Photoshop mācīšanu ir viegli sajaukt ar mācīšanas dizainu. Patiesībā tās ir divas atšķirīgas, bet, iespējams, savstarpēji saistītas disciplīnas.
Ja jūs mācīsit kādam būt dizainerim, pieturēšanās pie dažām programmatūras nodarbībām ir tāda, kā iemācīt rakstīt burtus un ciparus, bet atstājot novārtā pamata gramatiku. Viņi to nepadarītu tālu par profesionālu rakstnieku! Kas ved mani uz manu nākamo nodarbību.
Otrā nodarbība: Rūpīgi izpētiet pamatus
Dažiem cilvēkiem ir šī apbrīnojamā iedzimtā dizaina un vizuālās komunikācijas izjūta, un viņi prasa minūtes, lai izdomātu, kas citiem prasa gadus. Pat ja strādājat ar kādu no šiem ārkārtīgi apdāvinātajiem cilvēkiem, nevilcinieties izlaist dizaina pamatprincipus.
Es pastāvīgi sludinu skaidru zināšanu un netiešu zināšanu priekšrocības. Ja kaut kas jūtaties, jūs iegūsit dažus panākumus, patiesi saprotot, ka tas pats ļaus jums to darīt vairāk nekā 40 stundas nedēļā un konsekventi atkārtojiet šos panākumus.
CRAP aizpildīti modeļi
Neatkarīgi no tā, kurš ir jūsu students, viņam / viņai noderēs pamatīgu pamatprincipu izskaidrojums. Lieliska vieta, kur sākt, ir Robina Viljamsa “Neizstrādātāja dizaina grāmata”, kas kalpo kā stabils pamats un māca jaunajiem dizaineriem, kā pareizi izmantot kontrastu, atkārtojumu, izlīdzināšanu un tuvumu (CRAP), lai izveidotu veiksmīgus izkārtojumus. Neatkarīgi no tā, kurā grafiskā dizaina jomā kāds vēlas iekļūt, šīs zināšanas izrādīsies nenovērtējamas visas karjeras laikā.
Šī pati grāmata kalpo kā pamata ievads tipogrāfijas principos, kas ir vēl viena būtiska joma, kur stipra pamata izveidošana atmaksājas. Iemācīšanās pareizi sajaukt burtveidolus un pielietot selektīvu kopšanu ir tikai dažas no prasmēm, kuras vajadzētu apgūt katram dizaina studentam. Dizaineriem, kuri nesaprot tādus terminus kā serifs, sākumstāvoklis, pacelšanās, x augstums un izsekošana, patiešām trūkst fundamentālas izpratnes par tipu, un viņu dizains, iespējams, cieš no tā.
Saprātīgs noteikumu pārkāpējs
Dizains ir ļoti subjektīva māksla, un bieži vien kaut kas ir interesants un efektīvs, jo tas ir pretrunā ar tradicionālajām praksēm.
Izpratne par dizaina pamatnoteikumiem un principiem ļaus jaunajiem dizaineriem radīt spēcīgus dizainus un palīdzēs pieredzējušākiem dizaineriem zināt, kad un kā pārkāpt noteikumus, lai izveidotu kaut ko netradicionālu. Starp apliets dizains un prasmīga atkāpšanās no normas ir liela atšķirība.
Trešā nodarbība: salabojiet saplosīto
Viens no labākajiem veidiem, kā iemācīties kaut ko noformēt, ir iemācīties kaut ko neveidot . Kritiski kritisks dizaina darbs nav kaut kas paredzēts tikai pieredzējušiem, tas dizaina studentiem jādara bieži, kad viņi mācās.
Gandrīz ikvienam ir daži pamata dizaina instinkti, un liels solis, pārvēršot tos reālās zināšanās, ir jēgpilna analīze. Parādiet personai, kurai jūs mācāt, sliktu lapas izkārtojumu, virsraksta izkārtojumu, logotipu, krāsu shēmu vai visu iepriekš minēto un palūdziet viņai paskaidrot, kas dizainam ir nepareizs.
Slikta dizaina labošana ir vienkāršāks sākumpunkts nekā projektēšana no nulles. Tas dod studentam kaut ko strādāt un patiešām mudina viņu kritiski domāt par to, kas darbojas un kas ne.
Paškritika ir grūta
Vieglāk ir kritizēt citu darbu nekā mūsu pašu. Ja kāds rada sliktu dizainu, viņu aizspriedumi traucē pienācīgai analīzei. Šī iemesla dēļ daudz labāk ir meklēt sliktas projektēšanas prakses piemērus citur.
Par laimi gan tīmeklis, gan reālā pasaule ir pārpildīti ar patiesi šausminoša dizaina piemēriem! Atrodiet dažus un sāciet diskusijas par tiem. Jums nav jāizliekas par profesoru klasē, nav iemesla, kāpēc kādam būtu jāiesniedz atbildes esejas veidā. Tikai runājiet ar personu par to, kāpēc dizains šķiet nepietiekams.
Šis vingrinājums parādīs zināšanu slodzi, ko izglītojamais pēc tam var izmantot savā darbā. Iemācīšanās pamanīt kļūdas citur palīdz jums pēc tam apgriezties un meklēt tās pašas kļūdas savā darbā.
Ceturtā nodarbība: sniedziet iedrošinošas atsauksmes
Dizains var būt ļoti tehnisks process, taču galu galā tas ir radošs pasākums, kas apgrūtina atsauksmes. Jebkura iemesla dēļ daudzi cilvēki radošo prasmi ļoti cieši saista ar pašnovērtējumu. Mēs neesam samulsuši par to, ka mēs nespējam izstrādāt sarežģītu astrofiziku, bet, kad kāds norāda, ka mēs sūkājam vārdnīcā, tas nonāk dziļi.
Nevienam nepatīk, ja viņiem saka, ka viņi ir slikti dizaineri, pat ja viņi tikai nesen ir sākuši. Ir patiešām viegli satraukties un iebiedēt, kamēr kāds mēģina iemācīt jums radošu prasmi, un šo jūtu rezultāts bieži ir pilnīga padošanās. Cilvēki man visu laiku saka, ka viņi nekad nevarētu darīt to, ko es daru, ka viņi nav pietiekami radoši utt. Patiesībā tas, ka esat grafiskais dizainers, nenozīmē, ka jums jābūt kādam ļoti talantīgam Mikelandželo. Protams, tas palīdz attīstīt mākslinieciskās prasmes, bet tas nav obligāts.
Vienmēr atcerieties to, kad pienāk laiks pateikt kādam, ko domājat par viņu dizainu. Radošums ir tik dziļi personisks, ka gandrīz nav tā, it kā jūs vienkārši kritizētu viņu darbu, bet patiesībā kritizētu viņus personīgi!
Nekļūdieties šajā virzienā kā ieteikumu mazulim un nenorādiet uz kļūdām, kritika ir kritiska, lai iemācītos. Tomēr visas atsauksmes jāsniedz ar iedrošinošu, nevis pazemojošu attieksmi.
Pasakiet kādam citam, ka jūs mācāt, ka viņi ir iesākuši lielisku sākumu, un vienmēr atgādiniet viņiem, ka, kad pirmo reizi sākat, jūs bijāt šausmīgi. Tas viss, protams, ir ietverts ieteikumos, kā uzlabot un skaidru analīzi par to, kas nogāja greizi salīdzinājumā ar to, kas gāja pareizi. Veca skolotāja triks ir kritikas iespiešana starp diviem komplimentiem, lai palīdzētu mazināt triecienu.
Taustiņi, kā kļūt par labu dizaineru
Gan jums, gan jūsu dizaina skolēnam ir jāatceras divas galvenās sastāvdaļas laba dizainera radīšanas receptē: laiks un prakse. Dizaina principi prasa dažas minūtes, lai tos saprastu, un gadi tos apgūst. Neviens briesmīgs dizaineris pēcpusdienā negrasās pārvērsties par profesionāli!
Katrs projekts ir unikāls, un tāpēc tas rada unikālu problēmu kopumu. Jo vairāk projektu būs zem jostas, jo vairāk izaicinājumu jūs veiksmīgi pārvarēsit un būsit labāk sagatavoti nākotnē.
Es to darīju jau ilgu laiku un joprojām uzskatu, ka katrā atsevišķā projektā ir jācīnās.
Secinājums
Es ļoti iedrošinu ikvienu veiksmīgu grafisko dizaineru, kas mīl to, ko viņi dara, lai palīdzētu citiem iemācīties rīkoties tāpat. Šī pieredze ir ļoti piepildīta, un no pieredzes es zinu, ka tā burtiski var mainīt dzīvi. Iemācīšanās nopelnīt kaut ko jautru ir viena no labākajām lietām, kas ar mani jebkad ir notikusi.
Mācot kādam būt grafiskam dizainerim, atcerieties, ka tas neko daudz pārsniedz, parādot viņiem, kā izmantot dažus programmatūras fragmentus. Dizains ir ļoti radoša un tehniska prasme, un tiem, kas mēģina izlaist kādu no šiem soļiem, patiešām pietrūkst. Stingrs pamats projektēšanas pamatprincipiem ir absolūti nepieciešams, un tas paliks pie cilvēka visu savu karjeru. Lielisks veids, kā iemācīt labu dizaina praksi, ir demonstrēt sliktos un apspriest, kāpēc viņi ir slikti.
Visbeidzot, ceļš no nespeciālista uz dizaineru ir garš un grūts gan skolēnam, gan skolotājam, jo pārāk stingrs vai skarbs jūsu komentārs var cilvēku nobiedēt uz mūžu. Aukstu apvainojumu vietā mēģiniet iedrošināt iesaiņot konstruktīvas atsauksmes.
Psst… Patīk trakā grafika šajā amatā? Iepazīstieties ar šīs nedēļas dizaina darījumu!